IMAGEN FUERA DE LIMITE

CARRO VECTORISADO

PORTAFOLIO

SOBRE CARTA

SOBRE OFICIO

HERRAMIENTA MEZCLA

IMAGEN 3D

TRIPTICO

LOGO PERSONAL

MASCOTA MEDIA TECNICA

PERFORMANCE

Una performance o acción artística es una muestra escénica, muchas veces con un importante factor de improvisación, en la que la provocación o el asombro, así como el sentido de la estética, juegan un papel principal.

El término performance comenzó a ser utilizado especialmente para definir ciertas manifestaciones artísticas a finales de los años sesenta, con artistas como Carolee Schneemann, Marina Abramovic y Gilbert & George entre otros.

La performance se opone a la pintura o la escultura, ya que no es el objeto sino el sujeto el elemento constitutivo de la obra artística.

MAQUILLAJE ARTISTICO

el maquillaje artístico resalta muchísimo mas que un maquillaje de calle o casual ya que tiende a exagerar los rasgos, al mismo tiempo el maquillaje artístico no es maquillaje de efectos especiales.

el maquillaje artístico consiste en la recreación de fantasías y personajes atravès de la pintura sobre rostro o cuerpo, puede ser divertido para los chicos y adultos.

dentro de esta rama existen diferentes propuestas como el maquillaje infantil, la caracterización, producciones fotográficas, diseños de hallowen, tatuajes temporales, todo lo que se pueda ocurrir.

puede realizarse solamente con la pintura o añadiendo cualquier tipo de apliques(lentejuelas, plumas, strass, etc).

TALLERES DE HERRAMIENTAS INTERACTIVAS

PSICOLOGÍA DEL COLOR

Los colores se relacionan con la naturaleza y tienen significado.

El amarillo es el color del Sol y tiene un significado radiante y estimulante.
El rojo se vincula con el fuego y la pasión y sugiere calor y excitación. 
El azul, que es el color del mar, representa serenidad, tranquilidad y también frialdad. 
El verde, que se manifiesta en toda la naturaleza es frescura y proporciona paz interior. 
El naranja que tiene la mezcla del amarillo y rojo es la iluminación. 
El violeta simboliza humildad, sabiduría, espiritualidad, madurez y también soledad y melancolía. 
El blanco es la pureza, la verdad, la perfección. 
El negro representa la tristeza, los presagios y los duelos.
El gris es neutro y nostálgico.

MANUAL DE IDENTIDAD

Un manual de identidad corporativa es una guía de referencia que contiene las normas básicas indispensables para el uso correcto de los distintos elementos gráficos que conforman una imagen corporativa. El elemento principal de la identidad corporativa de cualquier entidad es su imagen corporativa, que deberá ser clara, coherente y homogénea en cualquier soporte.

Los contenidos del manual se agrupan básicamente en dos grandes capítulos:

• Normas básicas de construcción y desarrollo de la identidad corporativa.
• Aplicación del logotipo en las distintas plataformas de comunicación: papelería: papel de carta, sobres, facturas, albaranes, tarjetas de visita, carteles, indicadores, parque móvil camiones, furgonetas de reparto, uniformes del personal y otros dependiendo de los requerimientos de la institución.

EJEMPLO:

IMAGEN FUERA DE LIMITES

MUÑECA DE COREL DRAW

QUE ES UN LOGO

es un elemento gráfico que identifica a una empresa, un producto comercial o, en general, cualquier entidad pública o privada.

Para que un logotipo resulte congruente y exitoso, debe ser conforme al principio fundamental del diseño donde «menos es más». Dicha simplicidad permite que sea:

1.Legible - hasta el tamaño más pequeño.

2.Escalable - a cualquier tamaño requerido.

3.Reproducible - sin restricciones materiales.

4.Distinguible - tanto en positivo como en negativo.

5.Memorable - que impacte y no se olvide.

PASOS PARA HACER UN LOGOTIPO:

1.Lápiz y papel: empieza creando un boceto Nadie mejor que tú conoce tu marca y los valores que necesitas transmitir. Tu logo va a ser el encargado de comunicar al mundo todo esto, así que dale la importancia que se merece.

2.Diseña tu logo pensando en tu público:El diseño de tu logotipo debe sintetizar lo que tu compañía es, lo que hace, así como su filosofía y valores.

3.Cuanto más sencillo mejor:La sencillez debe ser la máxima en todo este proceso creativo.

MI MANDALA

MANDALA

Es una palabra que en sánscrito, quiere decir círculo sagrado. Algunos lo llaman 'el laberinto de los círculos'.Se utiliza para meditar, concentrar energía, equilibrar los desordenes, producidos por diferentes factores, que alteran y desestabilizan.

El mandala es un símbolo circular, que se encuentra desde el comienzo de la humanidad. Las diferentes culturas coinciden en que conduce hacia el camino a la unidad del ser.

La realización de mandalas es eficaz para armonizar, estabilizar y controlar estados de crisis, ansiedad, y desequilibrios.

En la civilización china, hay varias formas de mandalas, hoy son usados para generar abundancia y prosperidad en el trabajo o para fortalecer la salud.

En la actualidad, se utilizan los mandala, preparados con diferentes materiales y colores especificos, para alcanzan diferentes objetivos. .En algunas ocasiones también se realizan con volúmenes ( bronce o arcilla).

COLORISACIÒN

MANEJO DE SELECCIONES Y CAPAS

FOTOGRAFÍA

QUE ES?
La fotografía es aquella forma de arte que utiliza para sus fines la técnica de grabar imágenes sobre un material sensible a la luz, en base a ciertos fenómenos ópticos y químicos. El término fotografía proviene de la unión de dos palabras del griego, foto, que se traduce al español como “luz”, y grafía, que significa “escritura”. Por lo tanto, la palabra fotografía significa algo así como “escribiendo con la luz”.

TIPOS DE CAMARA:
Las cámaras son dispositivos capaz de capturar imágenes. Estas conformadas por un compartimiento oscuro y cerrado con un orificio en el extremo para que la luz tenga ingreso y un juego de lentes que permiten enfocar y tener control sobre la luminosidad.

Algunos tipos de cámara son:

*CÁMARAS COMPACTAS DE 35MM: esta clase de cámaras fotográficas se caracteriza por contar con una pantalla óptica directa, y un objetivo que no es posible intercambiar. Son de bajo costo y las más utilizadas a nivel mundial.

*CÁMARAS APS (Advances Photo System): las cámaras APS surgieron como una alternativa referida a la unificación del sistema digital y el analógico. Esto es así, ya que la imagen se imprimía sobre la película, y era posible sumarla a la misma información de tipo digital.
Esta clase de cámaras, además, contaban con la opción de fotografiar en tres formatos diferentes, como son el común, el de alta definición y el panorámico. También permitían cambiar la película cuando esta se encontraba en la mitad de su uso.
Actualmente las cámaras APS no se fabrican más.

*CÁMARAS RÉFLEX SLR (Single Lens Reflex): éstas tienen la particularidad de disponer de un juego de espejos, los cuales permiten que la imagen que ve el individuo a través del visor sean las mismas que se capturarán.
Como consecuencia, le proporcionan al fotógrafo la oportunidad de controlar cada elemento, distancias, sobras etc, que tienen lugar en la foto. Además, las cámaras reflex SRL cuentan con una gran variedad de accesorios, a ser utilizados según los propósitos de la persona.


Algunas cámaras fotográficas que no son de uso masivo son:

CÁMARA TLR (Twin Lens Reflex): este tipo especial de cámara cuenta con objetivos gemelos, tal como su nombre lo indica. Fueron creadas para solucionar el inconveniente que presentan las cámaras de visor reflex, que consiste en que la imagen no se observa en el momento del capture. Solo algunas disponen de objetivos intercambiables, y actualmente son de muy poco uso.

CÁMARA DE ESTUDIO O DE BANCO: esta clase de cámara se encuentra empalmada en raíles con el fin de que el camarógrafo pueda realizar toda clase de planos y controlar la imagen y la profundidad de campo a su antojo.

CÁMARA MINIATURA: las cámaras en miniatura son fabricadas en menor dimensión en comparación con las cámaras convencionales. Suelen ser empleadas para el espionaje y cuentan con un formato singular.

CÁMARA SUBACUÁTICA: esta clase de cámaras tienen un diseño especial que le permite al fotógrafo capturar imágenes bajo el agua.

TIPOS DE LENTES:

Se le llama lente a aquellos elementos de cristal que poseen caras convexas o cóncavas. El conjunto de estas conforma el objetivo de una cámara fotográfica o de video.

Existen distintas lentes, de acuerdo al campo que abarquen existen:

Lentes normales: aquí se ubican las lentes que tienen entre 40 y 55 mm. El campo que abarca es similar al del ojo humano. Las fotos que se obtienen con estas lentes pueden tener perspectiva y carecen de distorsión, es por eso que tienen apariencia de naturalidad.

Lentes gran angulares: estas tienen entre 28 y 35 mm, abarcando un campo que va de entre los 60 a 180°, esto hace que sean las más apropiadas para fotografías con gran campo gracias a su amplia cobertura. Estas lentes además ofrecen gran profundidad de campo, manteniendo la nitidez en todos los planos. La perspectiva que logran estas cámaras es amplia, causando la sensación de que los objetos permanecen muy alejados, distorsionando sus tamaños.

Teleobjetivos: estas lentes tienen entre 135 mm y 500mm e incluso más. Son útiles para objetos que se encuentran bien definidos ya que presentan un campo de 31°. Su distancia focal permanece siempre fija. Su ángulo de visión se caracteriza por ser muy estrecho, lo que facilita dejar afuera aquellos elementos que distraen y concentrarse así en lo que se desea mostrar. Si se coloca esta lente muy cerca del objeto que se quiere capturar, este se verá sumamente distorsionado.

Zoom: estas lentes ofrecen distancias focales intermedias las cuales van de entre los 28 mm a los 200 e incluso más y pueden ser modificadas automáticamente.

Ojo de pez: estas lentes tienen entre 5 y 18 mm. Se las llaman así por tener un ángulo visual sumamente grande, de 180°, similar a la visión de los peces. Están lentes presentas grandes distorsiones

ISO EN FOTOGRAFIA:El ISO, antes conocido como ASA es la sensibilidad que puede tener una película o un sensor a la luz. Las cámaras digitales tienen un rango de ISO que normalmente va de 100 a 400, pero en cámaras profesionales podemos encontrar rangos de ISO 50 a 3200. 
Entre mayor sea el número significa que la cámara necesita menos luz para tomar una foto, es decir, una foto que normalmente no se podría tomar con ISO 100 por falta de luz, se puede tomar si utilizamos un ISO 400.

 La desventaja de utilizar un ISO elevado es que la imagen que obtendremos será una imagen con ruido digital, en muchas ocasiones este ruido puede ser reducido considerablemente por medio de filtros reductores de ruido utilizados en aplicaciones para retocar y post-procesar fotografías.

APERTURA DE DIAFRAGMA:
El diafragma es una parte del objetivo que limita el rayo de luz que penetra en la cámara.
Lo abierto que está el diafragma es lo que se llama apertura de diafragma.
La apertura de diafragma se mide en números f. El salto de un valor al siguiente se denomina paso.
La escala de números f típica es la siguiente, aunque no muestra todas las posibilidades, ya que los diferentes pasos dependen del diseño del objetivo:

La relación entre los números f es que por cada paso la luminosidad se duplica o se divide por dos si la aumentamos o la reducimos respectivamente.

En función del programa utilizado en la cámara la apertura de diafragma se ajusta automáticamente o puede ajustarse de forma manual.

Cada objetivo tiene una apertura de diafragma máxima. Si son objetivos con distancia focal fija la apertura máxima es fija, para zooms la apertura máxima puede cambiar según varía la distancia focal o puede ser fija, dependiendo del diseño del objetivo.

14-42mm 1:3,5-5,6 significa que el objetivo tiene una distancia focal que varía entre 14 y 42 mm. En su distancia focal mínima (14mm) tiene una apertura máxima de f3,5, y en su focal máxima (42mm) tiene una apertura máxima de f5,6.

16-45mm 1:4 significa que el objetivo tiene una distancia focal que varía entre 16 y 45 mm y en todo este rango la apertura máxima es de f4.

VELOCIDAD FOTOGRAFIA:

La velocidad de obturación es el tiempo que permanece expuesto el sensor de una cámara digital para captar una fotografía. Esta velocidad puede ser de unos cuantos segundos o de milésimos de fraccion de segundos.

Cuando sostenemos una cámara con nuestras manos tenemos que utilizar una velocidad de 1/60 de segundo como mínimo, y cuando utilizamos un zoom potente tenemos que incrementar la velocidad hasta a 1/500 de segundo para evitar que nuestra foto salga movida.

Una foto movida se produce cuando la velocidad seleccionada no fué lo suficientemente rápida o a que presionamos de manera muy brusca el botón disparador y la cámara estaba en movimiento mientras se registraba la imágen en el sensor.

PROFUNDIDAD DE CAMPO:

es la distancia por delante y por detrás del punto enfocado que aparece con nitidez en una foto.

Hay 3 elementos que hacen variar la profundidad de campo:

-APERTURA DE DIAFRAGMA:

A mayor distancia focal (más zoom) menor profundidad de campo

-LA DISTANCIA REAL ENTRE LA CAMARA Y EL PUNTO ENFOCADO:

Cuanto menor es la distancia al sujeto que se enfoca menor es la profundidad de campo.

-LA DISTANCIA FOCAL:

A mayor distancia focal (más zoom) menor profundidad de campo.

BARRIDO Y CONGELADO FOTOGRAFICO:

*BARRIDO: es el nombre dado a una de las técnicas fotográficas utilizadas para reflejar el movimiento en una imagen. Recibe el nombre de la sensación que produce y del movimiento realizado con la cámara. En los barridos el elemento en movimiento aparece nítido (o ligeramente borroso) y lo difuminado o movido son los elementos estáticos.

*CONGELADO: es el nombre dado a una característica de la imagen fotográfica y a la técnica empleada en su obtención, en la cual la velocidad de desplazamiento del motivo es ampliamente inferior al de la velocidad de obturación empleada, de tal manera que el sujeto fotografiado aparece totalmente quieto en la imagen, como si estuviese congelado.